También lo es el dramaturgo Tarell McCraney, autor de la obra en la que se basó el filme: "A la luz de la luna, los chicos negros se ven azules". Las madres de Jenkins y McCraney eran adictas al crack.
    Aunque no se conocían, ambos crecieron a una cuadra de distancia en el mismo barrio de Miami donde fue rodada la película. Según escribió su director, "no hay una sola escena en el filme que no hayamos vivido Tarell o yo". Y se refiere a situaciones con las que ambos lidiaron desde niños: pobreza, soledad, falta de afecto, bullying, madres adictas y la entereza para crecer -no sin mella- en un ambiente más que adverso.
    Así es la vida del pequeño protagonista de "Moonlight", Chiron (interpretado por tres actores diferentes en distintos momentos de su vida). Se hace muchas preguntas que no tendrán respuesta hasta muchos años más tarde, con su despertar sexual.
    Este filme, dividido en tres capítulos, explora no solo en los dramas sociales y en la homofobia sino también en la masculinidad en la homosexualidad. Y lo hace de modo muy emotivo. El director de fotografía del filme, James Laxton, ajustó el contraste de iluminación para enfatizar el tono de piel de los actores, todos afro-americanos. Las tonalidades y texturas diferentes de los tres momentos en que se divide la película da cuenta de los estados de ánimo de los personajes. La cinta, que tuvo su estreno internacional en septiembre pasado el Festival de Telluride (Colorado, Estados Unidos), donde fue ovacionada y luego se exhibió en el Festival de Toronto. La revista Variety sostuvo que "Moonlight" es "una obra de arte socialmente consciente tan esencial como perspicaz". T Rolling Stones la calificó directamente como una "obra maestra". Los aplausos recibidos en la función para la prensa en Mar del Plata indican que también aquí se llevará la aprobación de la crítica.
    El filme de Jenkins es una nueva llaga para la polémica desatada en 2015 apenas se dieron a conocer las nominaciones a los Oscar, en las que ningún director, actor o actriz afro-americanos recibieron nominaciones. En ese momento, estallaron en protesta las redes sociales en las que devino famoso el hashtag #SoWhiteOscar (Oscar muy blanco), cuando la película "Selma", basada en la vida de Martin Luther King -dirigida por la afroamericana Ava DuVernay y con un protagonista de ascendencia nigeriana, David Oyelowo- figuraba entre las películas del año.
    Al debate de entonces se sumaron figuras de renombre, como la conductora televisiva afroamericana Oprah Winfrey -productora de "Selma"- y el director Spike Lee, entre otros. La pregunta que rodaba en el aire era "Es Hollywood racista?" Esa premisa permitió investigar un poco más: de los integrantes de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de Estados Unidos, que vota a los nominados, solo el 2% son descendientes de africanos y menos del 2% latinos. Las nominaciones anunciadas en enero de 2016 confirmaron la denunciada falta de diversidad por segundo año consecutivo.
    "Creed", que había sido escrita y dirigida por el afro-americano Ryan Coogler y protagonizada por un hombre negro recibió una sola nominación, para un blanco. Otro tanto sucedió con "Straight Outta Compton", dirigida por el negro F.Gary Gray, con muy buenas actuaciones de actores negros, si bien no muy conocidos, pero sus dos guionistas, blancos, obtuvieron la única nominación para ese filme. La Academia, integrada en un 77% por hombres, nombró como presidente en 2013, para mejorar su imagen, a Cheryl Boone Isaacs, la primera mujer y negra. Sin embargo, las cosas no han cambiado demasiado. O, al menos, tan rápido como se esperaba. El gran interrogante es si "Moonlight" logrará nominaciones para los premios Oscar o si podrá llevarse al menos una estatuilla. Méritos le sobran. (ANSA).